जिंदगी

ट्रॉमपे ल ओइल आर्ट फ़ुल द आई

ट्रॉमपे ल ओइल आर्ट फ़ुल द आई

"आंख को मूर्ख" करने के लिए फ्रेंचदृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक कला वास्तविकता का भ्रम पैदा करती है। रंग, छायांकन और परिप्रेक्ष्य के कुशल उपयोग के माध्यम से, चित्रित वस्तुएं त्रि-आयामी दिखाई देती हैं। अशुद्ध फिनिशिंग जैसे कि मार्बलिंग और वुड ग्रैनिंग को जोड़ते हैं दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक प्रभाव। फर्नीचर, पेंटिंग, दीवारों, छत, सजावटी वस्तुओं, सेट डिजाइन, या इमारत के facades के लिए लागू, दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक कला आश्चर्य और आश्चर्य की एक गैस प्रेरित करती है। हालांकि tromper "छल करने के लिए" का अर्थ है, दर्शक अक्सर दृश्य चाल में खुश रहने वाले प्रतिभागियों को तैयार करते हैं।

ट्रॉमपे ल ओइल आर्ट

  • छायांकन और परिप्रेक्ष्य
  • अशुद्ध खत्म
  • 3-डी प्रभाव

उच्चारण ट्रम्प लोई, दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक एक हाइफ़न के साथ या उसके बिना वर्तनी हो सकती है। फ्रेंच में,œ संयुक्ताक्षर का उपयोग किया जाता है:दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक। यथार्थवादी कलाकृतियों का वर्णन नहीं किया गया था दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक 1800 के दशक के उत्तरार्ध तक, लेकिन वास्तविकता को पकड़ने की इच्छा प्राचीन काल से चली आ रही है।

प्रारंभिक भित्ति चित्र

हाउस ऑफ़ मेलिएग्रो, पोम्पेई, फर्स्ट सेंचुरी से फ्रेस्को। फोटो © DEA / जी। NIMATALLAH / गेटी

प्राचीन ग्रीस और रोम में, कारीगरों ने जीवन के विवरण बनाने के लिए गीले प्लास्टर में रंजक लागू किए। जब चित्रकारों ने गलत कॉलम, कॉर्बल्स और अन्य वास्तुशिल्प गहने जोड़े, तो सपाट सतह तीन आयामी दिखाई दी। ग्रीक कलाकार Zeuxis (5 वीं शताब्दी ई.पू.) के बारे में कहा जाता है कि उन्होंने अंगूरों को चित्रित किया था, यहां तक ​​कि पक्षियों को भी धोखा दिया गया था। पोम्पेई और अन्य पुरातात्विक स्थलों में पाए जाने वाले फ्रेस्को (प्लास्टर वॉल पेंटिंग) हैं दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक तत्वों।

कई शताब्दियों के लिए, कलाकारों ने आंतरिक स्थानों को बदलने के लिए गीले प्लास्टर विधि का उपयोग करना जारी रखा। विला, महलों, गिरजाघरों और गिरिजाघरों में, दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक छवियों ने विशाल स्थान और दूर के विस्तारों का भ्रम दिया। प्रकाश और छाया के परिप्रेक्ष्य और कुशल उपयोग के जादू के माध्यम से, गुंबद आकाश बन गए और खिड़की रहित स्थान काल्पनिक विस्तारों के लिए खुल गए। पुनर्जागरण कलाकार माइकल एंजेलो (1475 -1564) ने गीले प्लास्टर का इस्तेमाल किया जब उसने सिस्टिन चैपल की विशाल छत को कैस्केडिंग स्वर्गदूतों, बाइबिल के आंकड़ों और एक विशाल दाढ़ी वाले भगवान से घेर लिया। दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक कॉलम और बीम।

गुप्त सूत्र

ड्रेस्डेन ट्रिप्टिच, ऑयल ऑन ओक, 1437, जान वैन आइक द्वारा। ड्रेसडेन स्टेट आर्ट कलेक्शंस, जेमहेल्डगर्ल एल्टे मिस्टरम। DEA / E. LESSING / गेटी इमेज

गीले प्लास्टर के साथ पेंटिंग करके, कलाकार दीवारों और छत को समृद्ध रंग और गहराई की भावना दे सकते हैं। हालांकि, प्लास्टर जल्दी सूख जाता है। यहां तक ​​कि महानतम फ्रेस्को चित्रकार सूक्ष्म सम्मिश्रण या सटीक विवरण प्राप्त नहीं कर सके। छोटे चित्रों के लिए, यूरोपीय कलाकारों ने आमतौर पर लकड़ी के पैनलों पर लागू अंडे-आधारित स्वभाव का इस्तेमाल किया। इस माध्यम के साथ काम करना आसान था, लेकिन यह जल्दी से सूख भी गया। मध्य युग और पुनर्जागरण के दौरान, कलाकारों ने नए, अधिक लचीले पेंट फ़ार्मुलों की खोज की।

उत्तरी यूरोपीय चित्रकार जान वान आईक (सी।1395-सी।1441) पिगमेंट में उबले हुए तेल को जोड़ने के विचार को लोकप्रिय बनाया। पतली, लकड़ी के पैनलों पर लगाए गए लगभग पारदर्शी ग्लेज़ ने वस्तुओं को जीवन की तरह चमक दिया। तेरह इंच लंबे से कम मापने वाला, वैन आईक का ड्रेसेन ट्रप्टिक एक है टूअर डे फ़ोर्स रोमनस्क्यू कॉलम और मेहराब की अल्ट्रा वास्तविक छवियों के साथ। दर्शक कल्पना कर सकते हैं कि वे एक बाइबिल दृश्य में एक खिड़की के माध्यम से देख रहे हैं। अशुद्ध नक्काशी और टेपेस्ट्री भ्रम को बढ़ाते हैं।

अन्य पुनर्जागरण चित्रकारों ने अपने स्वयं के व्यंजनों का आविष्कार किया, विभिन्न प्रकार के अवयवों के साथ पारंपरिक अंडे-आधारित टेम्परा फार्मूले को मिलाकर, पाउडर हड्डी से लेकर सीसा और अखरोट के तेल तक। लियोनार्डो दा विंची (1452-1519) ने अपने प्रसिद्ध म्यूरल, द लास्ट सपर को चित्रित करते समय अपने स्वयं के प्रायोगिक तेल और तड़के के फार्मूले का इस्तेमाल किया। दुख की बात है कि, दा विंची के तरीके त्रुटिपूर्ण थे और कुछ वर्षों के भीतर लुभावने यथार्थवादी विवरणों की झड़ी लग गई।

डच धोखेबाज

ट्रम्प-एल'ओइल स्टिल-लाइफ, 1664, सैमुअल डिर्क्ज़ द्वारा, वैनहोगस्ट्रैटन। Dordrechts संग्रहालय संग्रह। ललित कला छवियां / विरासत छवियां / गेटी इमेज

17 वीं शताब्दी के दौरान, फ्लेमिश अभी भी जीवन चित्रकारों को ऑप्टिकल भ्रम के लिए जाना जाता है। तीन आयामी वस्तुओं को फ्रेम से प्रोजेक्ट करना प्रतीत होता था। ओपन कैबिनेट और आर्कवे ने गहन अवकाश का सुझाव दिया। टिकटों, पत्रों, और समाचार बुलेटिनों को इतने स्पष्ट रूप से चित्रित किया गया था, राहगीरों को उन्हें पेंटिंग से हटाने के लिए लुभाया जा सकता है। कभी-कभी धोखे की ओर ध्यान आकर्षित करने के लिए ब्रश और पट्टियों की छवियों को शामिल किया गया था।

कलात्मक प्रवंचना में खुशी की एक हवा है, और यह संभव है कि डच स्वामी वास्तविकता को आकर्षित करने के अपने प्रयासों में प्रतिस्पर्धा करते थे। कई विकसित नए तेल और मोम-आधारित सूत्र, प्रत्येक का दावा है कि उनके स्वयं के बेहतर गुणों की पेशकश की गई है। जेरार्ड होउकेगेस्ट (1600-1661), गेरिट डौ (1613-1675), सैमुअल डर्कज़ होगस्ट्रैटन (1627-1678), और एवर्ट कोलियर (सी.1640-1710) नए माध्यमों की चंचलता के लिए अपने जादुई धोखे को चित्रित नहीं कर सकते थे।

आखिरकार, उन्नत तकनीकों और बड़े पैमाने पर उत्पादन ने डच मास्टर्स के पेंटिंग फॉर्मूले अप्रचलित कर दिए। लोकप्रिय स्वाद अभिव्यक्तिवादी और अमूर्त शैलियों की ओर बढ़ा। फिर भी, एक आकर्षण के लिए दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक यथार्थवाद उन्नीसवीं और बीसवीं शताब्दी तक बना रहा।

अमेरिकी कलाकार डे स्कॉट इवांस (1847-1898), विलियम हार्नेट (1848-1892), जॉन पेटो (1854-1907), और जॉन हैबर (1856-1933) ने डच भ्रम फैलाने वालों की परंपरा में अभी भी चित्रित किया है। फ्रेंच में जन्मे चित्रकार और विद्वान जैक्स मरोगर (1884-1962) ने प्रारंभिक पेंट माध्यमों के गुणों का विश्लेषण किया। उनका क्लासिक पाठ,गुप्त सूत्र और परास्नातक की तकनीक, उन व्यंजनों को शामिल किया, जिनके बारे में उन्होंने फिर से खोज की। उनके सिद्धांतों ने शास्त्रीय शैलियों में रुचि, विवाद और प्रेरित लेखकों को फिर से जागृत किया।

आधुनिक जादू

कलाकार मेजर स्पर्नाय के साथ उनकी "मेगारियलिस्टिक पेंटिंग" में से एक हैं। cc Tjalf Sparnaay

शास्त्रीय तकनीकों में मेरोगर की वापसी 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के दौरान उभरी कई यथार्थवादी शैलियों में से एक थी। यथार्थवाद ने आधुनिक समय के कलाकारों को वैज्ञानिक परिशुद्धता और विडंबनापूर्ण टुकड़ी के साथ दुनिया की खोज और पुनर्व्याख्या करने का एक तरीका दिया।

Photorealists श्रमसाध्य चित्र छवियों को पुन: पेश किया। अतिशयोक्तिवादी यथार्थवादी तत्वों के साथ, अतिरंजित विवरण, विकृत पैमाने, या अप्रत्याशित तरीकों से वस्तुओं और वस्तुओं को प्राप्त करने के लिए तैयार किए गए। डच चित्रकार तजल्फ़ स्पर्नाय (ऊपर दिखाया गया) खुद को "मेगरेलिस्ट" कहता है क्योंकि वह वाणिज्यिक उत्पादों के "मेगा-आकार" संस्करणों को पेंट करता है।

"मेरा इरादा इन वस्तुओं को एक आत्मा और एक नवीनीकृत उपस्थिति देना है," स्पर्नाय अपनी वेबसाइट पर बताते हैं।

3-डी स्ट्रीट आर्ट

Fontainebleau होटल के लिए भित्ति चित्र, रिचर्ड हास, डिज़ाइनर, 1985-86, 2002 को ध्वस्त बनाया गया। कॉर्बिस डॉक्यूमेंट्री / गेटी इमेजेज़

दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक समकालीन कलाकारों द्वारा सनकी, व्यंग्यपूर्ण, परेशान करने वाले या असली हो सकते हैं। चित्र, भित्ति चित्र, विज्ञापन पोस्टर और मूर्तिकला में शामिल, भ्रामक चित्र अक्सर दुनिया की हमारी धारणा के साथ भौतिकी और खिलौने के नियमों को धता बताते हैं।

कलाकार रिचर्ड हास ने इसका बेजा इस्तेमाल किया दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक जादू जब उन्होंने मियामी में फोंटेनब्लू होटल के लिए छह मंजिला भित्ति चित्र तैयार किया। झूठी फिनिश ने एक खाली दीवार को मोर्टारेड स्टोन ब्लॉक्स (ऊपर दिखाए गए) से बना एक विजयी मेहराब में बदल दिया। विशाल fluted स्तंभ, जुड़वां caryatids, और बास राहत flamingos प्रकाश, छाया, और परिप्रेक्ष्य के गुर थे। आकाश और झरना भी ऑप्टिकल भ्रम थे, राहगीरों को यह विश्वास दिलाते हुए कि वे समुद्र तट पर आर्च के माध्यम से टहल सकते हैं।

Fontainebleau भित्ति ने 1986 से 2002 तक मियामी आगंतुकों का मनोरंजन किया, जब दीवार को असली बनाने के लिए ध्वस्त कर दिया गया, बजाय दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीकवाटरसाइड रिसॉर्ट के दृश्य। Fontainebleau भित्ति जैसी व्यावसायिक दीवार कला अक्सर क्षणभंगुर होती है। मौसम में बदलाव आता है, स्वाद बदल जाता है और नया निर्माण पुराने की जगह ले लेता है।

फिर भी, 3-डी स्ट्रीट आर्ट हमारे शहरी परिदृश्य को फिर से जीवंत करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। फ्रांस के कलाकार पियरे डेलावी द्वारा समय-समय पर भित्ति चित्रण ऐतिहासिक विस्तरों को आकर्षित करता है। जर्मन कलाकार एडगर म्यूएलर सड़क के फुटपाथ को चट्टानों और गुफाओं के दिल से भरे विचारों में बदल देता है। अमेरिकी कलाकार जॉन पुघ ने असंभव दृश्यों की आंखों को धोखा देने वाली दीवारों के साथ दीवारें खोलीं। दुनिया भर के शहरों में, दृष्टि भ्रम का आभास देने वली कला तकनीक भित्ति कलाकार हमें यह पूछने के लिए मजबूर करते हैं: वास्तविक क्या है? आर्टिफिश क्या है? क्या महत्वपूर्ण है?

सूत्रों का कहना है

  • धोखे और भ्रम: ट्रॉमपे ल ओइल पेंटिंग के पांच शतक, Sybille Ebert-Schifferer द्वारा Sybille Ebert-Schifferer… et al।; नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट, वाशिंगटन, डीसी, 13 अक्टूबर, 2002-मार्च में आयोजित एक प्रदर्शनी की कैटलॉग। २, २००३
  • ऐतिहासिक चित्रकारी तकनीक, सामग्री और स्टूडियो अभ्यासद्वारा, जे। पॉल गेटी ट्रस्ट, 1995 पीडीएफ, 22 अप्रैल, 2017 को एक्सेस किया गया; //www.getty.edu/conservation/publications_resources/pdf_publications/pdf/historical_paintings.pdf
  • मुसी डू ट्रॉमपे ल ओइल, //www.museedutrompeloeil.com/en/trompe-loeil/
  • गुप्त सूत्र और परास्नातक की तकनीक जैक्स मरोगर (ट्रांस। एलेनोर बेकहम), न्यूयॉर्क: स्टूडियो प्रकाशन, 1948।