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एड रेनहार्ड्ट, अमेरिकन एसेन्स एक्सप्रेशनिस्ट पेंटर

एड रेनहार्ड्ट, अमेरिकन एसेन्स एक्सप्रेशनिस्ट पेंटर

Ad Reinhardt (24 दिसंबर, 1913 - 30 अगस्त, 1967) एक अमेरिकी अमूर्त अभिव्यक्तिवादी कलाकार थे, जिन्होंने इसे बनाने की कोशिश की जिसे उन्होंने "निरपेक्ष अमूर्त" कहा। परिणाम "ब्लैक पेंटिंग्स" के रूप में ज्ञात कार्यों की एक श्रृंखला थी, जिसमें काले और निकट-काले रंग के सूक्ष्म रंगों में ज्यामितीय आकृतियों का समावेश था।

तेज़ तथ्य: विज्ञापन रेनहार्ड्ट

  • पूरा नाम: एडोल्फ फ्रेडरिक रीनहार्ट
  • व्यवसाय: चित्रकार
  • उत्पन्न होने वाली: 24 दिसंबर, 1913 को न्यूयॉर्क के बफ़ेलो में
  • मृत्यु हो गई: 30 अगस्त, 1967 को न्यूयॉर्क, न्यूयॉर्क में
  • पति या पत्नी: रीता जिप्रकोव्स्की
  • बाल: अन्ना रेइनहार्ट
  • चुने हुए काम: "अनटाइटल्ड" (1936), "स्टडी फ़ॉर अ पेंटिंग" (1938), "ब्लैक पेंटिंग्स" (1956-1967)
  • उल्लेखनीय उद्धरण: "केवल एक बुरा कलाकार सोचता है कि उसके पास एक अच्छा विचार है। एक अच्छे कलाकार को किसी चीज की आवश्यकता नहीं होती है।"

प्रारंभिक जीवन और शिक्षा

Ad Reinhardt का जन्म बफ़ेलो, न्यूयॉर्क में हुआ था, लेकिन कम उम्र में अपने परिवार के साथ न्यूयॉर्क शहर चले गए। वह एक उत्कृष्ट छात्र थे और उन्होंने दृश्य कला में रुचि दिखाई। हाई स्कूल के दौरान, रिइनहार्ट ने अपने स्कूल के समाचार पत्र का वर्णन किया। कॉलेज में आवेदन करने पर, उन्होंने कला स्कूलों से छात्रवृत्ति के कई प्रस्तावों को ठुकरा दिया और कोलंबिया विश्वविद्यालय में कला इतिहास कार्यक्रम में दाखिला लिया।

कोलंबिया में, एड रेइनहार्ट ने कला इतिहासकार मेयर शापिरो के तहत अध्ययन किया। वह धर्मशास्त्री थॉमस मर्टन और कवि रॉबर्ट लैक के साथ अच्छे दोस्त बन गए। तीनों ने अपने विशिष्ट विषयों में सादगी को अपनाया।

"अनटाइटल्ड" (1936)। पेस गैलरी

कार्य प्रगति प्रशासन कार्य करता है

कोलंबिया से स्नातक होने के कुछ समय बाद, रेनहार्ड्ट वर्क्स प्रोग्रेस एडमिनिस्ट्रेशन (WPA) के फेडरल आर्ट्स प्रोजेक्ट में काम करने वाले कुछ अमूर्त कलाकारों में से एक बन गए। वहाँ उन्होंने विलेम डी कूनिंग और अर्शाइल गोर्की सहित 20 वीं सदी के अन्य प्रमुख कलाकारों से मुलाकात की। अवधि के उनके काम ने ज्यामितीय अमूर्तता के साथ स्टुअर्ट डेविस के प्रयोगों के प्रभाव का भी प्रदर्शन किया।

डब्ल्यूपीए के लिए काम करते हुए, एड रेइनहार्ट अमेरिकी सार कलाकार समूह का सदस्य भी बन गया। वे अमेरिका में अवांट-गार्डे के विकास में गहरा प्रभाव डाल रहे थे। 1950 में, रेनहार्ड्ट "द इरासिस्कल्स" नामक कलाकारों के समूह में शामिल हो गए, जिन्होंने विरोध किया कि न्यूयॉर्क में मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट पर्याप्त आधुनिक नहीं था। जैक्सन पोलक, बार्नेट न्यूमैन, हंस हॉफमैन और मार्क रोथको समूह का हिस्सा थे।

जॉन लोएंगार्ड / गेटी इमेजेज़

एब्सोल्यूट एब्स्ट्रक्शन एंड द ब्लैक पेंटिंग्स

Ad Reinhardt का कार्य शुरू से ही गैर-प्रतिनिधित्ववादी था। हालांकि, उनके चित्रों में दृश्य जटिलता से एक ही रंग के रंगों में ज्यामितीय आकृतियों की सरल रचनाओं की विशिष्ट प्रगति दिखाई देती है। 1950 के दशक तक, काम शुरू हुआ जिसे रेइनहार्ड ने "पूर्ण अमूर्त" कहा। उनका मानना ​​था कि युग की अमूर्त अभिव्यक्ति का बहुत अधिक भावुक सामग्री और कलाकार के अहंकार के प्रभाव से भरा था। उन्होंने बिना किसी भावना या कथा सामग्री के चित्र बनाने का लक्ष्य रखा। हालाँकि वह आंदोलन का हिस्सा थे, लेकिन रेनहार्डट के विचार अक्सर उनके समकालीन लोगों के लिए काउंटर थे।

1950 के दशक के उत्तरार्ध में, एड रेइनहार्ड ने "ब्लैक पेंटिंग्स" पर काम शुरू किया, जो उनके करियर के बाकी हिस्सों को परिभाषित करेगा। उन्होंने रूसी कला सिद्धांतकार काज़िमिर मालेविच से प्रेरणा ली, जिन्होंने 1915 में "ब्लैक स्क्वायर" नामक "ब्लैक स्क्वायर" नामक कृति का निर्माण किया।

मालेविच ने सरल ज्यामितीय आकृतियों और एक सीमित रंग पैलेट पर केंद्रित एक कला आंदोलन का वर्णन किया जिसे उन्होंने सर्वोच्चता कहा। रेनहार्ड्ट ने अपने सैद्धांतिक लेखन में विचारों पर विस्तार करते हुए कहा कि वह "अंतिम चित्र एक बना सकते हैं।"

जबकि रेनहार्ड्ट की कई काली पेंटिंग पहली नज़र में सपाट और मोनोक्रोम दिखती हैं, लेकिन जब वे बंद होते हैं तो वे कई रंगों और पेचीदा जटिलता को प्रकट करते हैं। कार्यों को बनाने के लिए इस्तेमाल की जाने वाली तकनीकों में इस्तेमाल किए जाने वाले पिगमेंट से तेल का निचोड़ था, जिसके परिणामस्वरूप एक नाजुक खत्म हुआ। दुर्भाग्य से, विधि ने सतह को नुकसान पहुँचाए बिना बनाए रखने और बनाए रखने के लिए चुनौतीपूर्ण चित्रों को भी बनाया।

"ब्लैक सीरीज़ # 6"। अमेरिकी दूतावास के संग्रह विभाग

अपने चित्रों में बाहरी दुनिया के सभी संदर्भों के शुद्धिकरण के बावजूद, एड रेइनहार्ट ने जोर देकर कहा कि उनकी कला समाज को प्रभावित कर सकती है और सकारात्मक बदलाव ला सकती है। उन्होंने कला को दुनिया में लगभग एक रहस्यमय शक्ति के रूप में देखा।

विरासत

Ad Reinhardt की पेंटिंग अमूर्त अभिव्यक्तिवाद और 1960 और उसके बाद की न्यूनतम कला के बीच एक आवश्यक वैचारिक कड़ी है। यद्यपि उनके साथी अभिव्यक्तिवादियों ने अक्सर उनके काम की आलोचना की, अगली पीढ़ी के कई प्रमुख कलाकारों ने रेइनहार्ट को पेंटिंग के भविष्य की ओर इशारा करते हुए एक महत्वपूर्ण नेता के रूप में देखा।

उनके चित्रों की आधुनिक कला प्रदर्शनी के संग्रहालय में एड रेइनहार्ट। रॉबर्ट आर। मैकलेरॉय / गेटी इमेजेज़

एड रेइनहार्ट ने 1947 में ब्रुकलिन कॉलेज में कला सिखाना शुरू किया। 1967 में बड़े पैमाने पर दिल का दौरा पड़ने से मृत्यु तक येल विश्वविद्यालय में एक स्टेंट सहित शिक्षण, अगले 20 वर्षों के लिए उनके काम का एक महत्वपूर्ण हिस्सा था।

स्रोत

  • रेनहार्ड्ट, विज्ञापन। विज्ञापन पुनर्वसु। रिज़ोली इंटरनेशनल, 1991।